Музыка Владимира Шаинского стала частью культурного кода нескольких поколений. За кажущейся простотой мелодий скрывалась сложная эмоциональная палитра, которая и прославила музыканта.
Владимир Шаинский вошел в историю как главный композитор детской песни СССР, но его биография куда глубже и противоречивее, чем принято считать. Он пришел к настоящей славе после сорока лет, прошел через войну, болезни и сомнения, но сохранил редкое жизнелюбие. Его путь – пример того, как характер и упорство могут оказаться не менее важными, чем талант.
Ранний талант
Будущий композитор родился 12 декабря 1925 года, а имя Владимир получил в честь Ленина – родители-студенты видели в сыне человека большого будущего. С ранних лет он поражал взрослых феноменальной памятью: рано научился читать, цитировал длинные газетные тексты и легко запоминал услышанное. Уже в детстве стало ясно, что у мальчика есть редкая восприимчивость к слову и звуку.
Позднее музыкальные способности проявились особенно ярко. Несмотря на то что семья не была связана с искусством, интерес к музыке у Шаинского оказался устойчивым и осознанным. Он не воспринимал творчество как игру – скорее как способ понимать мир и выражать эмоции.
Скрипка вместо рояля
Семья будущего композитора жила скромно: отец был химиком, мать – микробиологом, а после ухода отца все заботы легли на женщину. Денег на фортепиано не было, поэтому выбор пал на скрипку – инструмент доступный и практичный. В девять лет Владимир начал занятия во Дворце пионеров, что по тем временам считалось поздним стартом.
Однако уже через год он поступил в музыкальную школу и быстро наверстывал упущенное. Сам Шаинский позже вспоминал, что именно ограничения детства научили его ценить простоту и работать с тем, что есть. Этот опыт отразился и в его будущей музыке.
Четыре консерватории
Музыкальное образование Шаинского было долгим и непростым. Он учился в четырех консерваториях, постоянно меняя города и обстоятельства. Начал с десятилетки при Киевской консерватории, а во время войны продолжил обучение в эвакуации в Ташкенте.
После войны он поступил на оркестровый факультет Московской консерватории, но на этом путь не закончился. Уже в сорок лет Владимир Яковлевич получил диплом композитора в Баку, обучаясь у Кара Караева. Этот факт сам Шаинский считал доказательством того, что учиться и начинать заново никогда не поздно.
Первый успех
В 1943 году Шаинского не взяли на фронт из-за шумов в сердце. Это стало для него тяжелым ударом, но судьба дала другой путь – его оставили в оркестре при полку связи. Именно там он написал свою первую известную композицию – «Песню военных связистов». Позже военная тема еще не раз появлялась в его творчестве, но уже в более лирическом ключе. Эти песни стали частью музыкальной памяти страны.
Настоящая популярность пришла к Шаинскому после сорока лет. Он активно писал музыку для кино, мультфильмов и детских программ, не боясь экспериментировать с жанрами. Его мелодии легко запоминались, но никогда не были примитивными.
Крепкая связь с детством
Работа над анимацией начинается лишь после завершения записи всех диалогов и музыкального сопровождения. Иными словами, персонажи мультфильма предстают перед художниками-аниматорами и кукловодами уже с готовыми репликами и мелодиями, что существенно облегчает процесс их «оживления» и придания им индивидуальности на экране.
Основная музыкальная тема мультипликационного фильма должна занимать экранное время не менее 90 секунд. Важно, чтобы она стала своего рода эмоциональным центром, способным тронуть сердца зрителей всех возрастов. Подлинным успехом для автора музыки и поэта станет тот момент, когда композицию начнут напевать и дети, и взрослые.
Владимир Шаинский с особой тщательностью подходил к созданию каждой подобной песни, отвергая мнение о том, что мультипликация – искусство, предназначенное исключительно для детей. Именно поэтому, работая над мелодией, он стремился к тому, чтобы она нашла отклик как в юных, так и во взрослых сердцах. Несмотря на широкую популярность его произведений, каждое новое сочинение Шаинский создавал с энтузиазмом новичка.
Он работал над каждой мелодией так, будто это его главное творение, будто ничего лучшего он ещe не создал. Вероятно, именно поэтому песни композитора отличались лeгкостью восприятия и быстро запоминались. Его мелодии, основанные на стихах для детей, были наполнены искренностью и душевным теплом. Характерные черты его личности, такие как отзывчивость и жизнерадостность, находили отражение в музыке, делая каждую песню своего рода автопортретом самого Владимира Яковлевича.
Спорт как часть жизни
В юности Шаинский не занимался спортом, полностью погруженный в музыку. Однако проблемы с сердцем заставили его изменить образ жизни. Он начал бегать, подтягиваться и закаляться, что со временем дало ощутимый результат.
После переезда в Москву композитор моржевал, ходил босиком и сохранял физическую активность до глубокой старости. В его жизни были подводная охота, лыжи, велосипед и плавание. Последнее помогло ему избавиться от комплексов из-за небольшого роста.
Шлягер за один день
История создания «Антошки» стала легендарной. На «Союзмультфильме» Шаинский появился… благодаря герою песни «Антошка». Услышавший, как двое взрослых – поэт Юрий Энтин и композитор Владимир Шаинский – на улице в шутку напевают хорошо известные слова:
«Тили-тили, трали-вали,
Это мы не проходили,
Это нам не задавали…»,
режиссeр-мультипликатор
Роман Качанов пригласил обоих в «Союзмультфильм». Ну, а когда был создан забавный образ весeлого мальчишки с рыжими волосами и веснушками на носу, судьба Шаинского перевернулась: он так и остался работать вместе с мультипликаторами… При этом композитор говорил, что настоящая популярная песня – та, которую поют люди навеселе.
Бессмертные хиты
Владимир Яковлевич писал не только для детей. Его не менее значимые «взрослые» хиты – «Не плачь, девчонка», «Идeт солдат по городу», «На дальней станции сойду», «Травы, травы». Плодотворным было его творчество с любимой в Союзе певицей Анной Герман. Именно для неe Шаинский написал мелодии «Моей любви негромкие слова», «А он мне нравится» и еe визитную карточку – «Когда цвели сады».
Шаинский стал автором музыки к заставке КВН. Впервые она прозвучала в 1986 году и с тех пор открывает каждый выпуск передачи. Для нескольких поколений эта мелодия стала символом юмора, молодости и свободы мысли.
Кроме нее, в культурной памяти навсегда остались «Улыбка», «В траве сидел кузнечик», «Вместе весело шагать», «Облака, белогривые лошадки», «Пусть бегут неуклюже», «Голубой вагон». Эти песни давно вышли за рамки детского репертуара и стали народными.
Пятый ангел-хранитель
Далеко не все знают, что Шаинским были написаны не только песни. Симфонии, скрипичный концерт (он так и остался верным своему любимому инструменту – скрипке), струнный квартет, множество пьес – послужной список этого композитора довольно велик. И всe же большинство знает его как создателя детской песни.
В 2000-х Владимир Яковлевич неожиданно появился и на экране. Он сыграл генерала в телефильме «Кышкин дом», а затем в культовом «ДМБ» – образ генерала-отставника стал для зрителей приятным сюрпризом. Эти роли лишь подчеркнули его природную харизму.
Владимир Шаинский не был склонен к мистике, но в последние годы часто вспоминал историю об ангелах-хранителях. Он верил, что судьба не раз спасала его в критические моменты – от болезни до творческих кризисов.
Особое место в его жизни занимала жена Светлана, которая была моложе его на 42 года. После тяжелой болезни композитор считал, что именно она стала его «пятым ангелом».
Послесловие
Владимир Яковлевич ушел из жизни 25 декабря 2017 года в возрасте 92 лет, прожив жизнь, наполненную музыкой, любовью и благодарностью к судьбе.
